基本乐理（简谱）

音

• 音名表示音的高低（即频率）；唱名是音的约定开口唱法，可以以任何音高去唱一个音（如， A 可以唱 la ，B 也可以唱 la）。

• 国际统一标准将中央 A 定为 440Hz。

• 每八度音的间频率比是 $2:1$，如 A4 是 440Hz，A3 是 220Hz，A5 是 880 Hz。

• 每八度分为 12 份，构成了 A ~ #G。

• 半音，全音：相邻两个音之间的关系，带 # 的音不算在内；半音就是两音之间没有带 # 号的音的音，如：BC，EF；全音就是两音之间有带 # 号的音的音，如：AB、CD、DE、FG、GA（带 # 号的音，在钢琴中是黑键，其他是白键）。

一个八度的音对应的频率计算方法

设频率计算系数 $k$ 为：$x*k*k*\dotsc*k=xk^{12}=2x$

计算得 $k$ 为：$k=2^{ \cfrac{1}{12}}$

所以 C4 的频率为：$440*2^{ \cfrac{3}{12}}\approx440*1.1892\approx523.248$

C3 的频率为：$220*2^{ \cfrac{3}{12}}\approx220*1.1892\approx261.624$

简谱记法

调

调指主音 do 的音高位置。按照频率把每 440Hz 分成 12 份对应 12 个音，每个音之间的间隔是固定的，如C调的时候 do = 523Hz，re = 587Hz 它们的间隔是 64Hz；如果现在将 do = 587Hz，那么 re 应该是加 64Hz 的那个音，即 651Hz，其它各音的频率根据C调的各音间的间隔加算出来，这个时候组成的新的音的排列就称为D调。

因为有12个音，每个音都能作为 do ，所以有12个调，分别是：C调、升C调（bD调）、D调、升D调（bE调）、E调、F调，#F调（bG调）、G调、#G调（bA调）、A调、#A调（bB调）、B调。（调名一共有17个，这是由于有等音的关系，比如就音高来说，#5=bA、#C=bD）

无论以哪个音作为 do 都要保证各音之间的固定间隔，不然就破坏了音升降感觉（即旋律），为什么保持音间的这种间隔关系（即分12份），而不是别的，我想大概是，音间的跨度太大的话，会漏掉一些音，跨度太小的话，又几乎无法区分，所以这样定。

对于钢琴来说，无论以哪个音做为主音，其他根据主音推算出来的音，都可以在钢琴上找到对应的音。

口琴就不行了，所以口琴分各种调，如，C调口琴，D调口琴等等。

等音

一个音在记谱时等于另一个音的情况，如：#F=bG、G=bbA

音高

不带圆点的是中音，下面带圆点的是低音，上面带圆点的是高音，如：

速度

每一部作品的开头都会用标明情绪，标明速度（一般是用音乐术语标明的）另外还要标明每分钟有多少拍。

音乐速度的表示有两种，一种是用文字来表示的，比如“快速”、“中速”、“慢速”、“稍快”等等，还有一种是用音乐术语来表示的，这些音乐术语都是意大利语，目前国际上多采用这种标记，比如：Andante（慢板）、Allegro（快板）、Presto（急板）、Pill mosso（稍快）等等。

♩ = 56 ，这个记号表示，一分钟唱56个四分音符，即以四分音符为一拍，一分钟56拍。

音符

表示音的长短的符号，全音符是其它音符时值的基准，各音符如下：

休止符

表示静默的符号，也可以带附点。

附点音符

附在音符后面的小圆点，音符是前面音符的一半。

复附点音符

附在符点音符后面的小圆点，音符是前面附点音符的一半。

变音符号

把音升高或者降低的符号，有五种：

• ‘#’ 升号，'b' 降号，这两个符号后面紧跟的音要升高半个音和降低半个音。
• 'X' 重升号，'bb' 重降号，这两个符号后面紧跟的音要升高全音和降低全音。
• '♮ ' 还原号，它后面跟着的音不管之前是升高还是降低，都要还原。

变音符号的位置：

1. 写在谱号的后面，表示谱子里的所有这个音都要固定的升高或者降低。
2. 写在谱子里某一个音上（左上侧），表示这个小节里的这个音都要固定的升高或者降低。

小节

小节是音乐强弱交替的旋律结构，规律是一个强拍到另一个强拍前为一小节。

• 小节线：一条竖线，如：

  

• 终止线：一条细线，加一条粗线，表示乐曲结束，如：

  

节拍

音的强弱有规律的循环出现，形成了节拍。

拍子

以音符为单位，构成节拍的一个单元，如 八分音符 为一拍，四分音符 为一拍等等。

• 单拍子：每小节内只有一个强拍。

• 复拍子：在一小节之内包含两个及两个以上强拍子，为了区分，第二个强拍子叫做次强拍。

• 混合拍子：由不同种类的拍子混合起来的拍子。

  5/4 拍为什么是混合拍子？5/4拍可以分为2/4拍加3/4拍或者3/4加2/4拍，所以是混合拍子。

• 一拍子：每小节只有一拍子。

• 散拍子：演奏者随意掌控乐曲的快慢和高低，小节线使用虚线表示。

• 变拍子：不是从头到尾一种拍子，如：

拍子的强弱规律

拍子的强弱规律是固定的，常见的如下：

打拍子

弱起

乐曲的开头不是由第一小节的第一拍开始的叫弱起小节，如：4/4拍，第一小节却不到 4 拍，所以起拍不是第一拍，是弱起小节。（原因拍子的强弱关系是固定的，第一小节不构成完整小节时，表示强拍丢失了，所以是弱起。）

• 完全小节：弱起的最后一小节是一个完整的小节。
• 不完全小节：弱起小节的第一节和最后一节加起来是一个完整的小节。

连音符

在音符用弧线连起来上面标有数字的一组音叫做连音，数字是几就是几连音，一般情况下，连音会比规定的音符多，但时值保持不变，连音符的每一个音都要演奏，如图：

圆滑线

连接两个或两个以上不同的音符，演奏时要圆滑，不能停顿。如：

延音线

连接两个或两个以上相同的音符，演奏时节拍要相加，只演奏一个音。如：

保持记号

记在音符的上面，表示该音要从生到尾强赛，并充分保持该音的时值，如：

延长记号

记在符或休止符的上面，表根据作者前意图或表演者的要求将音符或休止符自由延长；记在小节线上，表示在两个小节之间休止片刻；记在双小节线上，表示乐曲的结束。如：

装饰音

• 倚音：音符左上角的音，都要唱出来，但长短依据个人对曲子的理解来定。

  

• 波音：音符上方小波浪一样的记号，演唱时要向上方的二度颤一下，比如 6 要唱 676，3 要唱 343 等。

  

反复记号

需要反复演奏的段落，演奏到反复记号处，要回头从开始处再演奏到这里，接着再往下。如图：

（注意，不同编谱表示反复的标记可能还有其他东西，但都会有说明。）